Caudillo Gaucho - Poema y Zamba

Chacarea del 55 - Hnos. Nuñez (Tucumán)

Del Cardal

Canción Para unos Ojos - Canción -

Epílogo - Poema

lunes, 21 de diciembre de 2009

Proximas presentaciones

* Ciclo de Folclore y Murga. Sábado 12 de Febrero de 2011, 21:30 hs. - PRESENTACIÓN de Murga "la 5ta esquina" en el Patio de la Morocha - calle Chacabuco 241 - Frente a estacionamiento del Bingo/Chivilcoy-. Músicos invitados: Facundo Bravo. Servicio de Cantina

* Ciclo de Folclore y Murga. Sábado 18 de Diciembre de 2010, 21:30 hs. - PRESENTACIÓN de Facundo bravo y Murga "la 5ta esquina" en el Centro cultural "El Faro" - calle Pringles nro.131/Chivilcoy-. Músicos invitados

* Ciclo de Folclore y Murga. Sábado 11 de Diciembre de 2010, 21:30 hs. - PRESENTACIÓN de FAcundo Barvo y "La quinta esquina" Murga, en el PAtio de la Morocha - calle Ayacucho - Frente a estacionamiento del Bingo/Chivilcoy-. Músicos invitados. Servicio de Cantina.

* Ciclo de Folclore y Murga. Sábado 13 de Noviembre de 2010, 21:30 hs. - PRESENTACIÓN de la Murga en el Centro cultural "El Faro" - Calle Pringles nro.131/Chivilcoy-. Músico invitados.

* Ciclo de Folclore y Murga. Sábado 23 de Octubre de 2010, 21:30 hs. - PRESENTACIÓN de nuestra Murga en el Centro cultural "El Faro" - calle Pringles nro.131/Chivilcoy-. Músicos invitado. Entrada: Bono contribución $ 15 - Jubilados $10, Menores de 12 años no pagan.

* Ciclo de Folclore y Murga. Sábado 11 de septiembre de 2010, 21:30 hs. - PRESENTACIÓN de nuestra Murga en el Centro cultural "El Faro" - calle Pringles nro.131/Chivilcoy-. Músicos invitado. Entrada: Bono contribución $ 15 - Jubilados $10, Menores de 12 años no pagan.

* Viernes 6 de agosto de 2010, 22 hs. Peña Folclórica en el Centro Tradicionalista " El Fogón" - Organizada por Daniel Gardella-. Facundo Bravo se presentará junto a Carlos Marchesini y otros payadores de la región Dirección : Av. de la Tradición, a 500mts. de la intersección de la Ruta 30 y el acceso a Chivilcoy.; Servicio de cantina


* Sábado 17 de abril de 2010, 22 hs. Noche de folclore y música latinoamericana. Se presentará junto con la murga estilo tradicional uruguayo "La quinta Esquina", en "Bobby´s" -restobar- Dirección : calle 1 entre 49 y 50 - La Plata; Valor de la Entrada $10; Jubilados$5. Menores de 12 años no pagan. Servicio de cantina

* Sábado 13 de marzo de 2010, 21 hs. Noche de folclore y música rioplatense. Se presentará junto al cantante Eugenio Iparraguirre y a la Murga "La quinta esquina" en "El patio de la Morocha, Chacabuco número 22,Chivilcoy, Pcia. de Bs.As.
Valor de la entrada:$10. Jubilados $5. Menores de 12 años no pagan.

* Sábado 6 de marzo de 2010, 20 hs. Se presentará en el marco de los festejos de carnaval, organizado por la murga "Los colgados de la rama", a realizarse en la localidad de Chivilcoy, Pcia. de Bs.As. Entrada libre y gratuita

* Sábado 27 de febrero de 2010, 22 hs. Se presentará junto a los músicos y compositores Diego Rodriguez - Nacho rodriguez, y al dúo Romero - Torillo, en "Bobby´s" -restobar- Dirección : calle 1 entre 49 y 50 - La PLata; Valor de la Entrada $10.

* Sábado 13 de febrero de 2010, 22 hs. Se presentará junto al músico y copmpositor Diego Rodriguez, en "lavidadirá" -pulpería urbana- Dirección : Hipólito Yrigoyen 2150 - Congreso; Capital Federal - Ciudad Autonoma de Buenos Aires. Valor de la Entrada $12.

martes, 9 de junio de 2009

Lineamientos básicos para la elección y desarrollo del repertorio

..." Y cuando las gargantas estallen
y los oídos de algunos pocos, aludidos, se aturdan,
y cuando las mentes sorprendidas, se abran,
y los corazones amontonen esperanzas
y los ojos de muchos, emocionados, lagrimeen
Y las manos, los brazos y las piernas
canten, hablen, escriban...
y cuando los gritos ya no viajen por el aire
y permanezcan así, efervescentes en los hombre y mujeres,
y cuando esos hombres y mujeres habiten los lugares que alcancen con sus gritos
y cuando esos gritos se hagan igualdad, justicia y canción...
sabré que viviremos.
Ese día, simple y plenamente,
sabré que viviremos"...


Primero: elegir una canción a partir de su calidad poética y musical, no olvidar que lo que uno realiza es un hecho artístico. el compromiso es un concepto poliédrico, y en él, también va reflejado esto.

Segundo: que la canción afirme elementos de la tierra y de la realidad humana. Quien le escapa a esto, le escapa la vida. Y quien le escapa a la vida no tiene ni arte, ni parte. Esa es otra de las cosas que tiene el compromiso. Cantar es pensar al país, de una forma. Y quien le escapa a la realidad, contribuye a empeorarla.

Tercero: tratar de ver un poco más allá de los cantantes. La temporalidad y continuidad de un artista depende de sus convicciones, de su salud física y mental y de una pequeña dosis de suerte. No hay que olvidarse que "la gente" está abierta a otro tipos de propuestas y no se orienta hacia aquellas que posicionan una visión integral de lo propio, sin olvidar, también, que un pueblo cambia cuando quiere cambiar.

Cuarto: estudiar, estudiar, estudiar. Tomar clases para utilizar cada vez mejor el instrumento y la voz, afrontando las cosas difíciles con paciencia, método, constancia y disciplina. Esto le permite a uno actuar sobre las propias limitantes. Como dicen algunos grandes ..."con la intuición se llega hasta determinado lugar"..., pero de ese techo no se pasa. Hay que ser un buen músico y un buen músico con estudio. Y el estudio debe ser continuo y permanente.

Una observación a estos cuatro puntos: lo difícil reside en lograr ser intimista y en ser capaz de alzar a una multitud. Tanto en el desarrollo de lo estético, como en el de lo ideológico, y en su articulación, radica lo verdaderamente difícil. Porque de última se está trabajando en función de la responsabilidad y criticidad, y no para la indiferencia y el individualismo. Uno se torna una expresión de los explotados, un instrumento de tantos seres silenciados por las injusticias, por la violencia sistémica y por el desamparo. Cinco palabras guías para lograr esto: dedicación, estudio, esfuerzo, decencia, docencia.

Quinto: no olvidar que los poetas saben decir lo que nosotros sentimos. Hay que respetarlos por eso.

Sexto: lo peor que le puede pasar a un individuo es no creer en nada, se un extraño al mudo de los sentimientos y extraño a la vida. Esos son los que la joden.

Séptimo: demostrar un modo de proceder, lo que algunos llaman "profecionalidad" y otros "forma de vida". Esto va más allá del Género o Estilo que uno encarne y desarrolle como músico; lo que nos exige tener cierta claridad política y mantener cierta linealidad en las acciones que desarrollemos como sujetos. Es decir, el músico - o los músicos- deben tener ideas claras en torno a la Realidad Social y Cultural, y en torno a su Hacer, aunque no milite.

Octavo: tratar de establecer una continuidad con el pasado lejano e inmediato, es decir trazar una linea de continuidad al nivel identidad, tratando , a la vez de crear confiabilidad entre músicos, plásticos, poetas, cineastas, ..., ..., hombres y mujeres, con el fin de poder construir , a través del desarrollo de la tarea cotidiana, una sociedad mejor; buscando el refinamiento de un arte de raíz continental, nacional, popular, que nos exprese en forma integral, no por vía de un género único, sino a través de la concurrencia de varias manifestaciones, tratando de buscar en la riqueza de los nuevos compositores y creadores, y de la fusión de lo musical con otras expresiones del arte, una identidad tendiente a depurar de convencionalismos y tabúes, al patrimonio cultural.

Noveno: no olvidar que lo grave no es el hambre. Lo grave es la ignorancia. Con la ignorancia, el pueblo cree que el hambre y la pobreza son inevitables. Sin conciencia de la necesidad , no hay libertad posible.

Facundo Bravo

Don Atahualpa Yupanqui - Homenaje-


... "El primer deber del Hombre es definirse, ubicarse como testigo de un viejo pleito entre la mentira y la verdad"... Con esta autoimposición vivió don Atahualpa Yupanqui hasta la madrugada del 23 de mayo de 1992.

Su personalidad, signada por férreos valores y convicciones lo llevaron a erigirse en espejo y ejemplo de aquellos que viven, aman y sienten esta tierra.

Nacido en Campo de la Cruz, una estancia localizada en el partido de Pergamino - Pcia. de Bs.As.- el 31 de enero de 2008, don Héctor Roberto Chavero, que así se llamaba realmente, supo recorrer el mundo, durante más de 50 años con el sonido de su guitarra.


Respecto a su actividad de escritor:

Yupanqui solía decir ... "No sé lo que es ser poeta, yo soy un verseador . coplero, payador. La poesía es otro asunto. Yo no elaboro lo que digo. No sé elaborar. Hago coplas por una necesidad de adentro y salen. A veces, interesantes. Otras veces no... Pero siempre canto lo que mas conozco: el paisaje humano del paisano"...

Don Atahualpa supo valerse de la copla para decir tanto con tan pocas palabras ..." la copla es una de la s expresiones más bella y difícil, porque debe condensar en cuatro versos, todo un pensamiento que tal vez, para ser desarrollado, necesita otro tipo de discurso"... Mi abuelo solía decir: - cada cual se tapa hasta donde el poncho le alcanza... " y como nuestro pueblo tenía siempre un poncho corto y de poco fleco, no podía escribir sonetos, ni alejandrinos. Qué escribia entonces? Coplas, Coplillas"...

El fin de su trabajo fue el de reflejar la realidad de los "Hombres", y el instrumento elegido por él para cumplir con su destino de cantor fue la guitarra. Atahualpa vuelve una y otra vez sobre las enseñanzas indias respecto a la relación entre el hombre y su paisaje: ..."una guitarra - solía decir- es un instrumento sencillo que se compra en cualquier esquina. pero alguna vez fue madera, antes fue árbol, y cuando era árbol tenía una ventaja sobre las otras maderas: tenía nidos, tenía pájaros, vale decir, el primer organismo con vida que escribió el canto, la música; la mas bella melodía del mundo, no fue escrita, sino cantada al aire, a la luz, a la mañana, a la primavera" ...

Y esa guitarra sencilla liberó uno de los sonidos más particulares, inconfundible; Con una estructura de composición bien definida, la de la música nativa, popular, y gracia a sus especies ( la milonga, el gato, la chacarera, la zamba, la vidala, la baguala y otras tantas formas) Yupanqui supo cantarle al Hombre universal.

Cabría preguntarse, ahora. ¿Cuál es la misión del "artista" para Yupanqui? La de ensanchar la geografía espiritual de un pueblo..." Lo importante no es hablar de los cantores, sino también de los poetas, los escritores, los músicos. El estado de angustia en el que se vive no pasa, solamente, por problemas económicos. Más allá de eso, que es una contingencia, hay que preservar y enriquecer el espíritu, y respetar ese sagrado don del hombre que es la libertad "...

El legado de Atahualpa

La producción artística de Yupanqui no se limita a las mas de 1200 composiciones para guitarra que ha legado a nuestro folclore. En su haber cuentan, además, mas de una docena de libros; en ellos supo conjugar la poesía con la reflexión profunda de la naturaleza humana y el estudio de la música nativa.

En cuanto a su cancionero basta citar aquí títulos como : luna tucumana, La tucumanita, La añera, La arribeña, El arriero, Tu que puedes vuélvete, guitarra dímelo tu, Camino del indio, Loe ejes de mi carreta, La pobrecita, Chacarera de las piedras, Cachilo dormido, Viene clareando, Coplas del payador perseguido.


Homenaje a Atahualpa Yupanqui

Primer Parte: Instrumental

Vidala del silencio (Palabras y relato)
La estancia Vieja (Relato introductorio)
Danza del maíz maduro
La Juan Carreño
La Cacharpaya
Canción del abuelo Nro 2
Dormite Changuito
Se fue mi negra
El tulumbano

Bis: La nadita

Parte 2: canciones y poemas

Destino del Canto (como presentación)

Memoria para el olvido
Recuerdos del Portezuelo
Camino y piedra
Cachilo dormido
Coplas por baguala
La arribeña
Milonga del solitario
En el Tolima
La mano de mi rubor

Cierre "Testimonio final" con presentación en power point

Facundo Bravo

Repertorio

Homenaje al canto testimonio

Rutina 1


Primer parte

Coplas del caminante (Introducción con sextinas)
Camino de los quileros (poema introductorio)
Chacarera del 55 (Relato introductorio)
Golondrinas (Poema introductorio)
Canción del jangadero
Campo afuera (relato)
La filosófica (Relato)
El Retobao (Relato)
Chacarera del surero (Relato)

bis: Chacarera del expediente

Segunda Parte

Dos zambas instrumentales ( poema introductorio)
Caudillo Gaucho (Poema)
De la Lucha (Relato)
La Llamarada (Relato)
Vidala de la copla
Juan del monte
Cachilo Dormido
El Camba (relato)
Cada vez que me curo
Chacarera del cazador (Relato)

Bis: Chacarera de las piedras

Rutina 2

Homenaje a J. Dávalos y E.Falú

Primera parte

Zamba de la candelaria (Comentarios y poema a modo de intro)
Zamba de un triste (comentario y poema)
Cueca del arenal ( Coplas y cuento corto)
Golondrinas (Poema introductorio)
Canción del jangadero (Comentario y poema)
La cautiva
El sueño de mi guitarra (Soneto y comentario)
La nostalgiosa ( Comentario)

Parte 2

La Ollera
Sirviñaco
La nochera
Chamamé
El Cieguito
Vidala del nombrador
Vamos a la zafra ( Comentario poema y tema)
Zamba de varga (con un poema introductorio)
Sudamérica

FACUNDO BRAVO

domingo, 7 de junio de 2009

Escritos de tapa del CD

Textos Interiores

Mi aprecio y estima están dirigidos a Diego Rodríguez, quien ha demostrado una enorme entrega a la hora de realizar este trabajo, no solo en lo específicamente técnico, sino, en lo esencialmente humano.

Lo mismo hacia los poetas O. Luciani y P Zárate, quienes me tendieron sus trabajos y, ahi ando con estos, haciendo macanas.

A los músicos que prestaron su escucha, su saber, su afecto y colaboración para que realice éste, mi primer Material.

Dedico el trabajo a los afectos:

* A mi hijo Fausto y a mis padres
* Al Prof. Héctor O. Rocha, por enseñarme que se puede ser íntegro y mantenerse fiel a los propios valores.
* A los viejos amigos F. Pedersoli, C. Rigio, L. Puig ( y sus Familias)
* A los nuevos: J. Fernandez ( y Flia), Juan Paez (Padre), Tony Moreno, Cristina Knoll y Pepe Alfonso, a D. Garteguiz (y a sus palabras y relatos), a M. Salafia, S. Santilli, S. Reynoso, al Taca Berardino, al enano Gianibelli, a Diego-Valeria- Nacho, al "Tino" Videla y al "Dino" Tetamanti (verdaderos atorrantes de ley, como los hay pocos). A Majo, su hermana Zoe y a su madre...
* A Silvia, Roberto y a la hermosa Eva...
* A los compañeros J. G. Sommerville, R. Aramendy, Ramón A. Vara, Á.Cadelli, Al gordo Raúl, M. Silva, Tocho "Victoriano" Torres, C. Guanciarroza, quienes me enseñaron y enseñan la superación como forma de vida.
* Al Prof. E. Vidal.
* A los Prof César y Guillermo Gordillo, por exigirme disciplina en el estudio ( sigan intentando)
* Al Prof. H.Z. , por enseñarme que en la música, como en la vida, hay que tomar partido.
* A los amores pasados, al presente ( ¿y por qué no, a los futuros?)
* A todos aquellos que me han dado una mano, una palabra, un disco, un libro... en mi proceso de formación/des-formación.
* A mis perros... el "Sucio" y "Compañera", con quienes hablo diariamente.
* A los músicos y poetas referentes - vivos y muertos-
* A los verdaderos nietos de Cain...

El pensamiento no nace de la boca, sino del corazón del corazón.
El músico, el poeta, es un hombre como todos: maestro, estudiante,
albañil, constructor de puertas y ventanas.... y está siempre
ahí, para que el árbol no crezca torcido

Este disco forma parte del objetivo primordial que a uno lo moviliza: el recuperar cierta parte del Cancionero Folclórico Popular Argentino e Iberoamericano, a partir de trabajar y desarrollar la imagen de trovador o juglar, sosteniendo la vieja idea de ser aquel que recorre su tierra, mostrando y recogiendo aspectos que hacen y dan forma a la Cultura Popular, así como a las pequeñas-grandes realidades de la época, es decir, yendo a recuperar el patrimonio cultural popular en su misma esencia , arraigado en las figuras de los poetas y cantores populares y de la canción testimonial ( o como otros la han llamado, canto libre, canto fundamento, canto de propuesta).

La selección de este repertorio responde, entonces, a la propia necesidad de revalorizar esa parte del cancionero, sabiendo que lo que uno hace al interpretarlas o reinterpretarlas, no es otra cosa que ..." definirse y mantenerse como testigo de un viejo pleito entre la verdad y la mentira"... , sin olvidar que la canción ayuda a conformar un "Perfil de Hombre" distinto, un Hombre integral, que piense la realidad que le toca vivir en forma crítica, abarcando así, todos los planos, o casi todos los planos, de la que ella se compone.

Antecedentes Históricos

La canción testimonial Tiene una profunda raigambre en ese fenómeno propio que es la Literatura gauchesca. Nace en los Diálogos patrióticos y Cielitos revolucionarios de Bartolomé Hidalgo, se vuelve un arma de lucha en la guerra de independencia, participa activamente en el enfrentamiento entre unitarios y federales, haciéndose presente en el bando de la Confederación y en el de Buenos Aires, resurgiendo en el relato del Martín Fierro, tornándose bandera de lucha de Radicales, Anarquistas, y Socialistas de finales del siglo XIX principio del XX, transformándose en piedra fundamental de la sapiencia de Atahualpa Yupanqui, e influenciando a la música Iberoamericana desde los años 50 a nuestros días.

Sabemos que la literatura gauchesca se apoya en una práctica social de antigua data en nuestro país. Fue esa vieja práctica popular lo que inspiró al sector "ilustrado" , tanto para componer los largos poemas que configuran esta literatura, como para construir discursos ideológicos tendientes a estereotipar y congelar una identidad que es móvil, como todas las identidades vivas. No olvidemos que esta literatura "ilustrada" influenció, a la vez, al canto popular.

La Canción Testimonial es canto que revaloriza personajes, mitos y leyendas de la Cultura popular, sí como el relato de acontecimientos históricos-sociales bien determinados. Ahí andan los poetas y músicos salteños Dávalos, Castilla, Perdiguero... Y otros no salteños, como lo son Luis Franco, Ramón Ayala, Aníbal Sampayo, Marcelo Berbel, Edgar y Carlos Di Fulvio, Rolando Valladares, el Chángo Rodriguez, Osca Valles, Nella Castro, ..., ..., ..., atentos siempre a trabajar en sus escritos todos los elementos constitutivos del Hombre y de la Tierra...

Lo fundamental : un canto contra la técnica del avestruz

José hernandez expresó alguna vez que "ningún pueblo es rico si no se preocupa por la suerte de sus pobres". Lo mismo sucede con la canción. El canto Testimonial, o Fundamento, no utiliza ni eufemismos ni mediastintas. Expresa lo que siente y quiere , y en esta línea se insertan un Yupanqui, un Buenaventura Luna, un Tejada Gómez, un Lima Quintana...

Toda la poesía testimonial ( surera y no surera, ya sea la de Yupanqui y la de otros poetas y músicos mencionados), tiene como trasfondo la cosa esa de la intención, La de la intensión a ejercer el derecho a pensar y al de conceptuar. Estimula al individuo, al sujeto, a la introspección. Y ésta, es la apelación más grande que puede hacer la canción, porque implica recurrir a lo más sagrado e íntimo del hombre, porque apela a lo profundo del mismo, a lo sentido, a lo oculto, a aquello que no se deja ver y que sabemos que está ahi: el para sí.

Es decir, lo que uno intenta hacer al interpretar o re-interpretar esta parte del cancionero es, humanizar a hombres y mujeres, a través del canto

FACUNDO BRAVO